Garbo Cultural

O Desaparecimento de Luísa

Sobre a linguagem

O desaparecimento de Luísa é um espetáculo de Teatro de Gestus Social. A peça
nasce da pesquisa da artista Graziele Garbuio que desde 2018 vêm estudando e
desenvolvendo trabalhos cênicos a partir do conceito de “gestus social” criado por
Bertolt Brecht.

“O gesto social é o gesto que é significativo para a sociedade; que permite tirar
conclusões que se apliquem às condições desta sociedade” b.b

Com esta ideia norteadora O desaparecimento de Luísa busca traduzir certas
particularidades históricas através dos indivíduos e suas atitudes, contando com
uma trama que baliza e sintetiza o tema da violência de gênero sem cair em
discursos; apostando na primazia da fábula para se conectar com o público.
Mais do que um recurso de atuação por mímesis de ações com objetos
imaginários, jeito característico de determinada personagem etc. o gesto
em questão trata-se de linguagem. Procura construir através da atuação, da
dramaturgia e da encenação um conjunto de significados que particularizam as
situações e os seres, ao mesmo tempo que remetem a algo maior, fora deles
mesmos.
Para desenvolver este tipo de teatro é fundamental que a dramaturgia (enquanto
texto e enquanto sequência de ações) não rompa com o particular. Ou seja, todo
desenvolvimento da história precisa se dar através das personagens e suas atitudes
diante do mundo, pois, é apenas através do contexto que os gestos (significados)
podem se construir, se somar e se contradizer dentro da narrativa.

Sinopse

Livremente inspirado no poema “Desaparecimento de Luísa Porto” de Carlos
Drummond de Andrade, a trama narra episódios que envolvem a vida de Luísa,
sua mãe Maria e sua melhor amiga Rita. Numa manhã que poderia ser como outra
qualquer, um acontecimento inesperado mergulha a vida destas mulheres em
profundo mistério.

Release

Livremente inspirado na obra ‘Desaparecimento de Luísa Porto’ de Carlos Drummond de
Andrade, O DESAPARECIMENTO DE LUÍSA traz ao palco a linguagem do teatro de gestus
social na fricção e no reencontro de princípios e técnicas propostos pelo teatrólogo alemão
Bertolt Brecht com formas contemporâneas do teatro brasileiro. Congrega musicalidade,
narratividade, personagens típicas e fabulação. Com música ao vivo, trilha sonora e
dramaturgia original, o espetáculo propõe de maneira poética e sensível um mergulho sobre
questões de gênero, relações humanas e vida em sociedade.

Ficha Técnica

Concepção, Direção e Atuação: Graziele Garbuio
Texto: Gabriela Guinatti
Trilha Sonora e Composição: Felipe Macedo
Assistência em Direção Cênica: Tiche Vianna
Direção Musical e Preparação Vocal: Marcelo Onofri
Preparação Corporal: Ana Carolina Salomão
Iluminação: Eduardo Albergaria
Figurino e Caracterização: Graziele Garbuio
Design Gráfico: Renan Villela
Fotografia: Mauro Machado – Estúdio Câmera 55
Produção: Garbo Cultural
Classificação indicativa: 16 anos
Duração: 60 min